书法是中华民族优秀文化的升华

     这朵世界独特的传统艺术之花，在民族历史的进程中，一直放射着璀璨夺目的奇光异彩。在宽敞明亮的大厅里、古雅的亭台楼阁上、马路的橱窗画廊前，人们到处都能欣赏到她那绰约的风姿，沉浸在艺术享受之中。书法历来被誉为“有情的绘画，无声的音乐，纸上的舞蹈。”

     书法有着悠久的历史

     3700年前，就出现了最早的“甲骨文”。这种刻在龟甲、兽骨上的象形文字质朴、古雅，结字活泼。笔画匀称。商周时代的金文较之甲骨文更加稳健、规范。战国时期秦国的石鼓文体态堂皇，雄浑古朴，被称为“千古篆法之祖”。至秦朝李斯等人创“秦篆”，后世称为“小篆”。小篆线条匀停，飞扬流动，圆匀整齐，具有图案美，在书法史上占有重要地位。隶书始于秦，盛于两汉。隶书结体讲究，波磔(zhe)雄健，体势超拔挺秀，富于情趣。汉隶更是神韵异趣，风格多样。《曹全碑》飘逸秀美，《史晨碑》工整精细， 《衡方碑》厚重古朴，《张迁碑》方劲高古，《石门颂》奇纵恣肆。

     草书有章草、今草和狂草之别。章草是一种伴汉隶产生并带有隶书笔意的草书，如皇象本《急就篇》索靖《出师颂》等。今草是楷书、行书的速写体，意

    态活泼，清丽秀美，如王羲之《十七帖》，孙过庭《书谱墨迹》等。。狂草比今草更加狂放，着意于通篇气势的畅达雄浑。笔势连绵回绕，聚散离合，出神入化而法度井然。

     楷书也称真书、正书，始于汉末，盛于魏晋南北朝。楷书字形方正，直行纵式，点画突出，灵活．多变，讲究藏露，布局精密，追求豪放奇伟之美。。欧阳询、颜真卿、柳公权，赵孟烦、苏东坡、董其昌都是楷书名家。

     行书介乎楷书与草书之间，王羲之的《兰亭序》是行书的范本。

     书法是线条的艺术

     书法家不直接向人们描述什么，而是以其特有的艺术语言—二线条的质感、节奏、韵味表现客观事物的气质、风采和书法家自身的情绪、性格，从而给人以美感。书法线条的表现力极其丰富：润笔显得浑一厚，枯笔显得苍劲，圆笔令人感到柔和，方笔使人觉得峻峭；粗测凝重，细则飘逸；直笔挺拔，曲笔柔美；长线奔放，短画含蓄。

     书法具有音乐美

     音乐的抒情线条是旋律，而书法的抒情旋律是线条。虽然书法线条不像音乐那样在时间里流动，但人们可以从她凝固在空间的静态中，领略作者在挥洒之

    际的感情节奏。人们欣赏一幅精美的书法作品时；在审美经验的作用下，视觉形象往往会引发听觉的联想，油然而生的优美旋律会令人激动不已。相传唐代草书名家张旭曾“闻鼓而得书法意”，自此草书大进。明代董其昌的行书，布局疏朗，意态从容，线条秀丽，会使人联想起恬静的田园歌，美妙的提琴曲；联想起牧童短笛，渔舟唱晚。祝枝山的草书以排山倒海的气势，暴风骤雨般的节奏让人联想到《英雄交响曲》、《十面埋伏》。王羲之的《兰亭序》里，自然生动的线条构成了行云流水般的旋律。