以下是一位音乐老师的感触，网上看来的想分享给大家~
我的自我训练，其实就是后来我的才能教育方法。我自己过去不得要领的训练方法经过纠正之后就成为正确的，行之有效的方法。通常大多数的情况是，一个人能够拉一支乐曲，他很快就能够接连拉其他的乐曲，一支接着一支，以至舍拉很多支曲子。这只不过是“拉完了”罢了。从某种意义上悦，这些乐曲他都能拉，可是没有一支曲子他拉得令人销魂。照这样方法继续努力下去，好多年后他最多也不过是一个普通的演奏家。事实上，一个人仅仅说“这些曲子我都能拉”，是远远不够的，因为他的乐感，他的演绎音乐的能力，等等，都丢到九霄云外去了。
上面所说的道理，不但适用于音乐，也适用于其他的学科。其中有一个基本原则是很重要的，那就是，要把初步培养起来的能力尽可能提到最高点。学习一支曲子之后，每天练习它，润饰它。也许需要三个月的时间才能学好。在这期间，不断地听世界第一流演奏家的唱片，然后就能拉得更好，一步一步地达到无懈可击的地步。换句话说，这时新的，高度的水平就出现了，演奏也已经不再单纯属于技巧，而是掌握和体现了音乐的真正灵魂。在你学习拉小提琴的过程中，要对每一乐句精益求精，这是对待音乐的积极态度。当然，时间也是一个很重要的问题。一支乐曲虽然算拉完了，可是，从音乐的角度来说，它在某一瞬间还没有完。比如说，巴赫经常在他十八世纪写的乐谱上用墨水加上一个延长号。一个人到达了这个阶段，他的心灵就会纯洁起来，再加上艺术的磨综，他就会腾空而起，在同伴中成为出类拔萃的人。
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让我想到了当今的教育，当今社会需要的到底是专才还是全才呢？ |
